同是绘画艺术，国画可以“增添”素描，那么油画能否“丢弃”素描呢？

若说绘画艺术，大多数人都是把焦点放在油画和国画上面，至于为什么会这样，不仅仅是个人喜好的问题，油画是因为文艺复兴时期影响力的缘故，国画是由于中国传统文化的原因，问题来了：同是绘画艺术，国画可以“增添”素描，那么油画能否“丢弃”素描呢？

素描在国画艺术和油画艺术中的意义

国画和油画同属绘画艺术，看似亳无关联，但也有相似的地方，比如，构图、线条、色彩、光影四者合一，才能给人良好的视觉效果，就像中国人和外国人一样，都要有四肢和五官，中西方文化虽然不同，但人是活的，可以相互学习各自的文化，

比如，中国画“增添”了素描，这是将中国艺术融入西方文化元素，并不只是塑造“空间立体感”那么纯粹简单，为什么这么说呢？因为自宋代开始的国画就已经很清晰的体现了空间立体感了，更何况线条造型，本身就是物象的轮廓，有轮廓就有空间存在，这是常识，

言归正传，油画一开始也是没素描的，直到欧洲文艺复兴时期天才艺术家达芬奇创造了素描，从此之后，素描就是油画的一切基础了，对于油画来说，素描不只是为了塑造空间立体感那么简单，它是为了让物象的比例更加精准，达芬奇的肖像画《蒙娜丽莎》就是最后的说明，

我们都知道，绘画艺术是一种再现艺术，对现实世界的还原，自然万物都有生长规律、变化规律，这都是很神圣严谨的，素描对油画艺术的意义，也是为了说明油画注重“写实”的意义所在，自然万物有它的形态特征，无规矩不成方圆，素描就是物象的“规矩”，当油画艺术“丢弃”素描之后，对物象的空间立体感是没什么影响的，本身它还有线条存在，色彩存在（色彩可以塑造形象造型的），只不过，丢弃了素描，物象的比例就无法精准了，从某种程度上讲，油画艺术的宗旨就不够严谨了。
















”

国画和油画都是很有代表性的视觉艺术，视觉艺术的根本目的是给人观看的，观众看什么呢？就是看构图和造型是否有独到之处，画面形式有没有引发出观者的联想和思考。因此，国画与油画都对构图和造型有一定要求。

相对来说，国画因为以写意为主，对造型要求不是那么严格，而以写实为主的油画不一样，对造型上的要求非常严格。

油画上的造型主要通过素描手段来体现，要表现出描绘对象的质感，物象与物象之间的空间感，还要精确刻画出符合现实形状的样貌，形体在结构上要符合客观比例。简单来说，把表现对象画得跟原物越像，就证明在造型理念上越成功。

从这个层面讲，油画决不能丢弃掉素描。

素描就像油画的轨道，如同火车必须形式在铁路上一样，火车若离开铁路，肯定就无法奔跑了，变成一堆废铁。油画若离开素描，会变成一地鸡毛。

实际上，从20世纪以后，油画发展到现代油画理念时，一些画家也对油画尝试着“去素描画”，如马蒂斯、毕加索等油画大师，他们为了创造出新的技法，不按照正常的比例结构来刻画，刻意对人物油画进行了一系列变法和改造。

改造的结果就是，人物形体变形夸张，画面结构看起来凌乱、松散，导致整个画面看起来怪异、丑陋，欣赏不到有什么美感。

在相当长时期内，他们的作品不被人们理解，甚至被大众嗤之以鼻。随着时间的推移，他们的油画作品逐渐被学术界认可了，但大众对他们的油画作品依然没什么好感，虽然他们的作品价格很贵。

从这个例子可以看出，大众更容易接受古典油画，因为古典油画是严格按照科学手段来刻画，把素描看作油画的基础造型手段，大众对古典油画的艺术趣味形成了审美依赖性，短期内已经很难改正过来。若拿出“去素描化”的油画作品，大众从心理上首先接受不了，要想被认可，就更难了。

首先，要知道素描是绘画的基础，不管是啥类型的画一定要懂素描，尤其是国画，油画，必须会画，这样你在自己领域才能有所成就。

其次，素描我们学习的是黑白灰的对比，国画焦浓淡的运用，是不有很大的关联。素描我们学习立体造型，油画也是需要造型，只是用颜色来塑型。

总之素描的重要性是很大的。

我今年高一打算往美术方向，想问一下学美术在学校学还是画室学比较好？

我是开培训班的美术老师，现在孩子接触美术很早，首先我想知道你之前有没有学过美术，如果没有我很严肃的告诉你，你必须找一个针对专业美术考试教育多年的老师开始学习。天赋高有可能考个不错的学校，如果一般加文化课成绩不太好，个人建议你高考选择设计类专科读。即便是找了老师，你平时也是要加强练习的，绘画这门艺术，其实和匠人做活一样，熟能生巧，体会和提高也会快。当然如果之前你就有一定的美术基础，我这里指素描，速写，色彩的基础哦。那你可以找个经验丰富的美术专业老师给你点评，做一些分析。其实我当时高考还是和一群同样高考的学生一起学习，这样方便评估自己的实力水平。希望我的回答能帮到你。


在学校学要分情况。

第一，学校师资力量很好，升学率也比较高，并且不交集训费，或者说集训费用很低，那就在学校学。

第二，学校本身师资力量很差，或者架空本校老师，为了赚钱把学生卖给别的辅导班或者外包给私人机构，那就不在学校学，因为这样的学校升学率好不哪去，我身边就有这样的学校，很是悲哀！

至于如何选择校外辅导班，头条里一搜一大把，都是经验之谈，可供参考。

其实不管在哪学，重要的是靠自己，老师的作用有限，在哪里学都有考上和考不上的，不要相信任何一家所宣传的100%的升学率。

我是漫话基础美术，欢迎关注交流。

高一想走美术特长生方向，时间上还是没问题的。

你要先咨询下你们学校的美术教师，一般高中都会有音体美特长生。了解下学校对美术生的课程安排，这样能更好的安排自己的时间。要记住一点，美术生文化课绝对不能放下。绘画水平相同的同学，最后拼的都是文化课…

高一到高二期间要在学校学习，保证文化课的学习。如果不住校，可以考虑晚上跟双休日在校外画室学习。高三后可以考虑校外学习，去更专业的考前班突击下。在高三前一定不能落下文化课，这才是关键。因为进去高三，你只有高考四个月多月可以复习文化课。

四十多岁的女人学设计，能找到工作吗？本身对设计有兴趣？

谢谢你的邀请回答

我在家居设计行业待了很久，自己也是学广告学出身，现在做运营管理，设计有很多种，平面设计，交互设计，室内设计，陈列设计，工业设计，动画设计，服装设计等等，如果真有兴趣，建议去学习陈列设计，你的年龄如果学完去找工作本身在职场上就有一部分不通过，中国职场上的女性一向都是比较受歧视的，何况你40学设计刚出道，真心话。现在流行的设计师，且工资高的，行业都比较看中的就是UI设计师，现在大批的UI设计师也是以前一批美工出身的人转型过来的。

有兴趣是好的，有兴趣不一定代表你能学好，或者说学精能找到一份好工作。现在年轻人的思维跳跃快，对新鲜事物新趋势的东西或热点事件敏感度高，这或许也是你需要挑战的。

祝你一帆风顺。

这个学习阿，真不分年龄的姐，你看中国有个值得尊敬的先生老年时期才开始卖橙子还卖的那么好，这个你要是对设计感兴趣那就更好了，学习了之后可以作为工作，为客户服务嘛！

能，同时要看你是跟什么样的人合作。人心难测，不过有这几种心理：

1，先看外表，衣着打扮，后看人，看你长得怎么样，然后再问你的年龄。

2，通常招聘人员会问你，你有什么特长。

3，有一些人十分在意一个人的个人习惯。

4，有一些人十分在意一个人是否已经结婚或者离婚，以及家庭情况。

5，有一些人十分在意你以前是做什么工作的。

6，有一些人十分在意你来他们公司里有什么目标，你为什么选择他们的公司，而不是其他公司。

7，有一些人会在意你的社交圈，人脉关系。

8，有一些人会在意你曾经有什么样的成就。

9，有一些人会问你，好不好色。

10，有一些人问你平常喜欢什么样的活动。

11，有一些人不太在意一个人的年龄，而十分在意一个人实际工作能力。

12，有一些在意你的文凭。

总之人的观点不同，就会需要不同的员工。

你学习的是设计，我看来是应该好找的。因为现在国家大力提倡创业，所以新生的企业如春天的花一样遍地开花。工作好找，关键的就是那个公司的企业文化，你适不适应的问题了，还有最重要的就是工资待遇问题你接受得了多少？